20 d’octubre 2017

Novetat d'octubre de Base: "La Guerra Civil Espanyola" de Paul Preston

Per aquest mes d'octubre, Editorial Base treu com a novetat de còmic, l'adaptació de La Guerra Civil Espanyola de Paul Preston realitzada a mans de José Pablo García.


A la venda el 30 d'octubre!
 

La Guerra Civil Espanyola, de Paul Preston i José Pablo García
Cartoné, 240 pàgines,  19.5 x 24.5 cm, Color
ISBN: 978-84-17183-08-0
21.9€

La Guerra Civil Espanyola de Paul Preston, un dels hispanistes de major prestigi internacional, és un text de referència sobre el conflicte que assolà Espanya entre 1936 i 1939. Ara, més de vuitanta anys després del cop d’estat que va desencadenar la guerra, el jove il·lustrador José Pablo García adapta el llibre de Preston al format còmic i ens ofereix una història en imatges que pretén aproximar el relat d’aquella tragèdia a les noves generacions, però sobretot contribuir a preservar la memòria de la nostra història, essencial per a l’exercici quotidià de la democràcia.


El clàssic de Paul Preston ara en format còmic
Traduït per primera vegada al català 


19 d’octubre 2017

L’ambaixada espanyola de Bulgària anul·la una conferència de Cels Piñol

El dibuixant Cels Piñol (Barcelona, 1970), conegut per ser el creador de l'univers Fanhunter, havia de fer una conferència sobre còmic a Bulgària, a la National Art Academy de Sofia el proper novembre, però l'ambaixada espanyola d'aquest país l'ha anul·lat, tal com ell mateix explica al seu perfil de Twitter, en un seguit de piulades numerades.


 Resultat d'imatges de cels piñol


Tot i l'interès inicial de l'ambaixada espanyola per tal que en Cels fes aquesta conferència, degut a la seva llarga trajectòria i experiència en el camp del còmic, certs esdeveniments han propiciat la suspensió. Tal com explica el mateix Cels Piñol, el pianista català Melani Mestre hi va fer un concert fa poc, en el qual hi va fer declaracions polítiques, que segons informa el Punt Avui que se n'ha fet ressò, el pianista va tocar L'Estaca de Lluís Llach, cosa que no va agradar gens al cos diplomàtic.   

Continua dient en Cels Piñol que davant d'això, l'ambaixada va estudiar el seu perfil polític per les xarxes socials, i així veient el seu suport pel referèndum de l'1 d'octubre, de la República catalana i també sent col·laborador de Democràtes.cat, l'ambaixada va creure oportú anul·lar-lo. 

En Cels Piñol explica a l'ambaixada que ell no hi anava a parlar de política si no a parlar de còmic. També menciona que no s'ha perdut el contacte cordial entre les dues parts, malgrat les diferencies d'opinió i que ha demanat que facin un comunicat per escrit en que expliquin el per què de l'anul·lació. I finalment diu que li sap greu per la Marina Ruskova i en Dimitar Dinev, del Departament de Afers Internacionals de la NAA.


Tot el poder de Mazinger Z, al Saló del Manga de Barcelona

Si hi ha una sèrie d'animació que ha influït a tota una generació aquesta és sens dubte Mazinger Z. Des que es va emetre el seu primer capítol, un llunyà 4 de març de 1978, a través del primer canal de TVE, i malgrat que mai va emetre la sèrie completa, el robot Mazinger Z i els seus companys d'aventures van delectar una gran part dels teleespectadors d'aquella època. No només es repetien frases ja mítiques com Puños fuera o Planeador abajo, sinó que el tema principal de la banda sonora era cantat per tots els seus seguidors. El mèrit d'aquell mític tema recau en el cantant i compositor bilbaí Alfredo Garrido García, que al costat del cantant (i especialista en Mazinger Z) Carlos D. Chardí ens acompanyaran en el XXIII Saló del Manga de Barcelona. La sèrie en català ens va arribar per primer cop l'11 de gener de 1999, emetent-se íntegrament al Canal 33.


Alfredo Garrido García és un cantant i productor artístic amb una amplia trajectòria professional. Durant més de 10 anys ha trepitjat els escenaris d'Europa, Àfrica i Amèrica del Sud, ha gravat una vintena de discos i durant divuit anys ha treballat com a director artístic de Philips-Polygram. També ha estat productor i lletrista de grans cantants i grups, com Greta y los Garbo, Los Chichos, Nino Bravo (tota la seva carrera), Camarón, Paco de Lucía o Plácido Domingo (Cançó del Mundial 82) entre d'altres. Cançons com Yo no sé por qué esta melodía i Cantaré del disc pòstum de Nino Bravo són obra d'Alfredo Garrido.

És autor de les lletres de les cançons de la sèrie infantil Marco i va adaptar i va col·laborar en les cançons de multitud de sèries infantils com Mazinger Z, Tarzán, Vickie el Vikingo, El pequeño Cid, Pippi Calzaslargas, La abeja Maya, així com en alguns títols de Walt Disney. Com a cantant de temes infantils, a més de ser la veu de Mazinger Z, en la sèrie Marco, (és la veu del germà gran en totes les seves cançons), canta el tema del cuc Max a La Abeja Maya i interpreta el tema Somos cien de la sèrie d'animació Vickie el Vikingo, tots ells oficialment sota el segell de Phillips.

El disc de La Abeja Maya editat a Espanya, és una curiosa barreja de la música de Svoboda i creacions autòctones. José Torregrosa Alcaraz i Alfredo Garrido García, que ja havien participat en les adaptacions de sèries com Marco o Tarzán, es van encarregar de les adaptacions a l'espanyol dels temes de Maya i Flip, i a més, van compondre vuit noves cançons per al mateix nombre de personatges com Willi, Kassandra, Thekla o el cuc Max (interpretat pel propi Alfredo Garrido). Va rebre diversos premis en la seva trajectòria musical, de la qual destaquem a la interpretació de música infantil, el Premi Cavaller Armat com a cantant dels temes d'obertura i tancament de la sèrie Mazinger Z. En 2016, es va ficar en un estudi per gravar, als 83 anys, la lletra inèdita del tema La Gran Batalla de la sèrie Mazinger Z.

Des del 2014, acompanya amb la seva presència l'exposició de Mazinger Z, que ha recorregut les ciutats de Madrid, Múrcia, Cadis, Bilbao i actualment Barcelona. El seu web oficial és www.alfredogarrido.com.

Per la seva banda Carlos D. Chardí és el responsable de màrqueting/branding, i coordinador d'esdeveniments nacionals i internacionals en l'empresa Wattussi Producciones. També és cantant i estudiós del fenomen Mazinger Z a Espanya, sèrie que va enamorar tota una generació. Va col·laborar directament amb Selecta Visión per aconseguir els permisos perquè s'incloguessin els àudios en espanyol de RTVE a l'edició de DVD i Blu-ray de Mazinger Z. Actualment és qui més coneix la història de l'estàtua de Mazinger Z oficial que hi ha al nucli de Mas de Plata del municipi de Cabra del Camp (Tarragona), sent la més antiga i gran del món. Pertany a l'associació Amics de Mazinger Z, les iniciatives de la qual van servir perquè es restaurés l'estàtua amb els colors originals i se li posés el nom d'Alfredo Garrido García a la plaça on està ubicada l'estàtua. Per aquest motiu ha col·laborat amb productores japoneses, per difondre l'existència de la mateixa en un dels canals més importants del Japó, Fuji TV. Des del 2014, exposa al costat de Selecta Visión i Marc Escarrà una magnífica col·lecció de marxandatge i originals de Mazinger Z editats a Espanya. El seu web oficial és www.wattussi.com. 

Alfredo Garrido García i Carlos D. Chardí participaran en diverses activitats dissabte 4 de desembre al XXIII Saló del Manga de Barcelona, gràcies a la col·laboració de Selecta Visión. Alfredo Garrido García presentarà l'Especial Anime de Super Robots a les 10:00 hores al Palau de Congressos. Allà es projectarà el tràiler de Mazinger Z Infinity, així com el primer episodi de l'anime Mazinger Z i Mazinkaiser. A les 12:30, al Gran escenari cobert de la Plaça Univers, comptarem amb l'actuació de Carlos D. Chardí que realitzarà un tribut a Alfredo Garrido. Finalment, a les 19:30 hores, Alfredo Garrido participarà en una sessió de signatures a l'estand de Selecta Visión situat al Palau 2.

18 d’octubre 2017

Novetat d'octubre de Salamandra: L'àrab del futur 3

Demà dijous 19 d'octubre, Ediciones Salamandra posa a la venda el tercer volum de L'àrab del futur, l'aclamada i premiada obra autobiogràfica de Riad Sattouf.

Amb més de 650.000 exemplars venuts a tot el món i traduïda a 17 idiomes, Sattouf continua introduint-nos en el món àrab a través de les seves memòries infantils.

 A la venda el 19 d'octubre!
Rústic amb solapes, 24x17, 152 pàgines, Color 
ISBN: 9788416310234
19€

Aquest llibre explica la història real d’un nen ros a la Síria de Hafiz al-Assad.

17 d’octubre 2017

El segon Girocòmic rep 8.000 persones i consolida el seu model firal

La segona edició de la fira del còmic i l’entreteniment va tancar abans d'ahir diumenge a la tarda a Fira de Girona, després de quatre dies amb moltes activitats per a públics de totes les edats  

 



( - El Punt Avui)
Debatien ahir al matí Sebastià Roig i Quim Bou en una de les xerrades de Girocòmic si la jove fira del còmic gironina hauria de tenir un model més proper al de la Comic-Con de San Diego o al del Festival d’Angulema; en definitiva, si havia de potenciar l’espectacle a la manera americana o centrar-se més en els autors, com a la vella i digna Europa. En definitiva, Girocòmic ha trobat en la segona edició el seu propi model –en realitat, un equilibri entre els dos exemples esmentats– i ha funcionat: unes 8.000 persones han passat per la fira, que va tancar ahir després de quatre dies d’intensa activitat a les carpes annexes al Palau de Fires, on paral·lelament ha tingut lloc el Firatast, la fira gastronòmica també organitzada per l’empresa gironina Incatis. Girocòmic ha fet aquest any un salt espectacular respecte a la primera edició.

“Estem molt contents, per les xifres d’assistència i també perquè hem rebut valoracions molt bones de pràcticament tothom que ens ha visitat: els comentaris a les xarxes socials han estat molt positius i uns quants expositors ja ens han dit que tornaran i fins i tot que necessitaran més espai. Si hi ha hagut crítiques, han estat constructives”, diu Aleix Freire, responsable de la fira. La presència de cosplayers –fans disfressats de personatges de manga, anime o videojocs–, que ahir a la tarda van tenir el seu propi concurs a la fira, ha posat color a un Girocòmic que aquest any ha apostat fort pels tallers, els jocs de taula, la robòtica i l’espectacularitat de les lluites medievals, sense oblidar que el còmic és la base de tot plegat: un bon grapat d’autors d’alt nivell –entre ells, Jordi Bernet o Pasqual Ferry, gràcies a la col·laboració de Panini– han visitat Girocòmic per oferir xerrades i compartir dibuixos i opinions amb els seus fans.

“Sabem que ha vingut gent de Barcelona o de Vic. El fet que ens trobem en una ciutat relativament petita permet que sigui més fàcil interactuar amb els dibuixants i no has de perdre tot el dia fent cua per aconseguir una signatura”, diu Freire.

El reconegut DJ Kentaro actuarà al Saló del Manga de Barcelona de la mà de Sónar Barcelona Manga

El XXIII Saló del Manga de Barcelona vibrarà el dijous 2 de novembre a les 17:00 hores amb la sessió de dues hores del discjòquei i músic mundialment reconegut DJ Kentaro al Gran Escenari Cobert de la plaça Univers, gràcies a la col·laboració amb el Sónar i Sónar+D, el Congrés de Creativitat, Tecnologia i Negoci, amb el Sónar Barcelona Manga. A més, aquest dijous el Saló del Manga de Barcelona te tarifa reduïda i el preu de l’entrada es de només 5 €. La música sempre ha estat molt present al Saló del Manga de Barcelona, amb el j-pop i la participació de coneguts cantants vinculats a temes musicals de pel·lícules i sèries d'anime. Sónar Barcelona Manga neix com una evolució i ampliació d'aquesta oferta musical, amb la presència d'un DJ Kentaro també molt connectat a l'univers de l'anime i els videojocs.


DJ Kentaro és un músic i discjòquei virtuós que ha aconseguit el respecte de la indústria musical i de públic de tot el món amb la seva habilitat a les taules i la seva mescla de gèneres. Referent japonès com a DJ i com a productor, va ser el primer asiàtic en guanyar la final del campionat mundial DMC del 2002. Des d'aleshores ha comptat amb un gran nombre de col·laboradors, músics i cantants, ha fet remescles per a artistes japonesos i internacionals, els seus temes en solitari han arribat al capdamunt de les llistes musicals, i ha actuat a escenaris de tot el món.

Podeu seguir a DJ Kentaro als seus perfils a les xarxes socials: a Twitter, Facebook, Instagram o YouTube. En trobareu més informació a la biografia del web del XXIII Saló del Manga de Barcelona i al seu web oficial: www.djkentaro.jp.

Creat el 1994, el Sónar és un esdeveniment cultural pioner i únic en el seu format i continguts: un referent internacional de primer ordre gràcies a una cuidada oferta que combina el lúdic amb l'artístic, l'avantguarda i l'experimentació amb els nous corrents musicals de l'electrònica de ball. El Sónar pren el pols al panorama actual de les músiques electròniques i les seves interaccions i hibridacions amb la creació digital, reunint els artistes més consolidats i al talent emergent en tots els terrenys de la producció musical i audiovisual.


Font: Ficomic

13 d’octubre 2017

Carles Santamaria deixa la direcció dels Salons del Còmic i del Manga de Barcelona

Carles Santamaria, director dels salons del Còmic i del Manga de Barcelona, ha decidit deixar la seva activitat professional per motius de salut.

Des de la seva incorporació a la Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC) l’any 2007, els salons del Còmic i del Manga han experimentat un important creixement d’expositors, visitants i activitats.

La junta directiva de FICOMIC vol expressar el seu reconeixement a Carles Santamaria i a tot l’equip de professionals que col·laboren en l’organització dels dos salons per haver contribuït a situar-los com un clar referent a Espanya i Europa.

Meritxell Puig, nomenada directora general de FICOMIC el mes de juny passat, assumirà també les funcions de la direcció dels dos Salons.

Des de ComiCat volem donar tot el nostre suport a en Carles Santamaria.  


Font: Ficomic

La màgia de la música de The Legend of Zelda al XXIII Saló del Manga de Barcelona

Els fans de Link, el protagonista de la icònica saga de videojocs The Legend of Zelda, estan d'enhorabona. La Cosplay Orquestra, composta per 13 músics/cosplayers, interpretarà una selecció de temes de la banda sonora de la saga al XXIII Saló del Manga de Barcelona. Aquesta actuació, que tindrà lloc el dimecres 1 de novembre a les 16:00 hores, al Gran escenari cobert de Plaça Univers, suposarà un petit avanç del gran concert que tindrà lloc el 25 de novembre a Barcelona. La posada en escena compta amb músics que porten diferents cosplays dels personatges de la sèrie de videojocs de Zelda.



The Legend of Zelda és una sèrie de videojocs creada pels dissenyadors japonesos Shigeru Miyamoto i Takashi Tezuka, i desenvolupada per Nintendo. Des del seu llançament al febrer de 1986 ha aconseguit que milions de persones de tot el món segueixin les aventures dels seus protagonistes. Fins ara, es calcula que ha venut més de 90 milions de còpies en la suma dels seus lliuraments. Amb el temps, la franquícia s'ha anat expandint fins a tenir sèrie d'animació pròpia, mangas (editats al nostre país per Norma Editorial), novel·les, llibres d'il·lustracions i figures de col·leccionista, entre molts altres articles. Des de 2012 compta a més amb una gira de concerts que sota el nom The Legend of Zelda: Symphony of the Goddesses han portat sobre l'escenari els principals temes musicals de la saga.

Aquest petit concert serà el preludi dels que els espectadors podran gaudir el proper 25 de novembre, data en què The Legend of Zelda: Symphony of the Goddesses tornarà a Barcelona per actuar a l'Auditori CCIB Fòrum, amb una nova aventura musical. L'espectacle comptarà amb un nou moviment de Skyward Sword, amb l'arranjament molt esperat dels temes de Breath of the Wild, i el retorn d'un clàssic que podria fer que alguns desitjos es facin realitat.

Celebrant els 30 anys d'aquesta emocionant aventura virtual, amb orquestra en directe que interpreta les memorables bandes sonores aprovades directament pel productor de la franquícia Eiji Aonuma: Symphony of the Goddesses ha arribat a la seva quarta temporada. Dues hores de concert amb 66 músics, un cor de 24 cantants, i unes noves imatges que es basen en els recents jocs de Zelda, incloent A Link Between Worlds, Twilight Princess, i el remake de Majora’s Mask, al mateix temps que ret homenatge a clàssics com Ocarina of Time i A Link to the Past.

El concert simfònic dividit en cinc moviments es basa en la música original del compositor de la Nintendo: Koji Kondo, recordant els moments en què Link s'allibera de les presons, corrent a través dels boscos, i lluitant per decidir quin color de túnica ha de triar. A més, durant tot el concert, un vídeo projectat en una pantalla gegant sincronitzarà les imatges dels videojocs amb les melodies que estan interpretant.


Font: Ficomic

11 d’octubre 2017

Ciutat de vidre (La novel·la gràfica)

Títol original: City of glass. The grafic novel
Autor: Paul Auster, Paul Karasik i David Mazzucchelli
Traducció de: Joan Sellent
Publicat per: Angle Editorial. 1a edició setembre 2017 (Col·lecció Angle 25)
Format: Rústic amb solapes, 13.8 x 21.3cm, 152 pàgines
Preu: 14,50€


L'any 1985, l'estatunidenc Paul Auster va publicar la novel·la curta Ciutat de  vidre que juntament amb Fantasmes (1986) i L'habitació tancada (1986), forma part de la Trilogia de Nova York, amb al qual va aconseguir reconeixement internacional.  

Art Spiegelman, l'autor de Maus, bon amic de Paul Auster va proposar-li que la que la seva obra fos adaptada en format còmic, així que liderant el projecte va comptar amb en Paul Karasik i en David Mazzucchelli per portar a terme l'adaptació. I així l'any 1994, Avon Books va publicar Neon Lit: Paul Auster's City of Glass (a Graphic Mystery), la qual va ser molt ben reeixida.

Deu anys més tard, el 2004, es va reeditar l'obra a mans de Picador, amb el nom de City of glass: The graphic novel, comptant amb una introducció del mateix Spiegelman en la qual explica com es va gestar aquest adaptació a còmic. 

Es doncs a partir d'aquesta nova edició, que Angle Editorial en va publicar el 2007, la seva primera edició dins de la col·lecció Narratives. El 2012 la va publicar en la seva col·lecció Portàtil, i enguany, celebrant-se el 25 aniversari de l'editorial, ha recuperat aquest setembre aquesta obra de culte en la seva col·lecció Angle 25. 

En Daniel Quinn viu una existència solitària a Nova York tot guanyant-se al vida com escriptor de novel·les detectivesques. Un dia rep una estranya trucada d'un individu dirigida a un detectiu anomenat Paul Auster. Quinn intrigat i encuriosit, es fa passar pel detectiu i agafa el cas. Els seus clients són en Peter Stillman i i la seva muller, els qual li demanen que protegeixi en Peter del seu pare, un home amb un passat fosc i que properament està a punt de sortir de la presó. En Quinn es submergeix profundament en aquesta nova tasca com si es tractés del protagonista detectiu de les seves novel·les.  

No he llegit l'obra original, per tant no puc fer cap comparació, però tot i així la novel·la gràfica en sí és captivadora, atrapa.  L'obra de misteri que és, barrejant-hi temes com l'existencialisme o el llenguatge, donen profunditat i missatge en l'argument. Afegint-hi, el gran treball en la il·lustració ja que és on recau la importància de l'adaptació, que alhora és com sí tota ella fos un altre personatge que ens relata la història. I això, la relació entre el relat i els dibuixos, és deixa veure, pren la seva rellevància, en la part del monòleg d'en Peter Stillman.  

Amb aquesta nova edició per part d'Angle, és té una nova ocasió per conèixer aquest obra considerada un dels cent millors còmics de la història, i si és dóna el cas, endinsar-se en l'extensa obra d'en Paul Auster.


 Ciutat de vidre, Angle Editorial, Col·leccions Narratives (2007) i Portàtil (2012)


10 d’octubre 2017

Novetat d'octubre de Salvat-Bruño: Astèrix a Itàlia

Aquest proper 19 d'octubre en un llançament internacional arriba el 37è àlbum d'Astèrix: Astèrix a Itàlia.  


Astèrix nº37. Astèrix a Itàlia, de Jean-Yves Ferri  i Didier Conrad.
Col·lecció Astèrix Clàssica
Cartoné - 48 pàgines - 21.80 x 28.80 cm - Color
ISBN:978-84-696-2039-7
9,90 €

El llapis de Didier Conrad ens submergeix des del principi en l'univers de l'àlbum. Pins pinyoners, construccions antigues, vies romanes... Els majestuosos decorats de la Itàlia antiga apareixen davant nostre, ¡cosa que agradarà sens dubte a Albert Uderzo, d'origen venecià!

Aconseguir el dinamisme, la subtilesa de traç i l'humor que componen la poció màgica de les portades d'Astèrix no té res de senzill, com confessa Didier Conrad: «Elaborar la coberta d'un àlbum és tot un art. Pot semblar obvi, però resumir l'univers de tota una saga, retre homenatge a personatges coneguts per tots i desvelar les noves cares, revelar els temes de la nova història aportant a més un tipus d'humor que segueixi la tradició "Goscinny i Uderzo", i tot en un únic dibuix, creieu-me, és un autèntic trencaclosques!».

El decorat ja està instal·lat i no hi ha cap dubte: l'element central d'aquesta nova aventura és una cursa de carros conduïda a bon ritme pels nostres herois!

Així que enganxeu els cavalls i traieu brillantor als carros: Astèrix i Obèlix us porten a un ritme desenfrenat a les seves noves aventures italianes. Perdó, a les seves noves aventures itàliques!!!


Més informació (en diverses llengües): Asterix37

09 d’octubre 2017

Arriba el segon Girocòmic: Totes les activitats

Aquesta setmana, del 12 al 15 d'octubre, tindrà lloc el segon Girocòmic, la Fira del Còmic i l'Entreteniment de Girona que se situarà a les carpes annexes al Palau de Fires de Girona. 

Aquesta segona edició suposarà un salt qualitatiu i participatiu, incentivarà la presència d’expositors i augmentarà el nombre d’activitats i tallers. Enguany es duplicarà l’espai expositiu per encabir quaranta expositors i convertir-se en punt de referència i de trobada per a tots els aficionats al món del còmic i de l’entreteniment en general, a més d’incorporar zones dedicades als jocs de taula, els jocs de rol i de cartes i també i també per als videojocs, que complementaran l’oferta d’activitats: més d’una vintena de conferències, projeccions, signatures d’autors i tallers.

El certamen té un cartell estel·lar, amb figures de primer nivell. Passaran per la fira autors catalans amb projecció internacional com és el cas de Jordi Bernet, que aquest any rebrà el premi Girocòmic Ciutat de Girona, en reconeixement a la seva trajectòria professional; Pasqual Ferry, autor de Marvel als EUA, i Albert Monteys, humorista gràfic i conegut pel seu pas per El Jueves, entre molts altres.

També la fira acull autors espanyols, reconeguts mundialment. Es destaca la presència del madrileny Pedro Pérez, responsable del guió il·lustrat de Tadeu Jones, o el sevillà Jape, que té més d’un milió de seguidors al seu canal de YouTube, entre la vintena d’artistes que signaran exemplars. També estava prevista la visita de Carles Pacheco qui ha hagut d'anul·lar la seva presència per motius laborals.

El llegat de Ghibli, la connexió entre Tintín i Salvador Dalí o el protagonista creat per Hergé amb la gastronomia, les relacions còmic-cinema i còmic-sèries, la Songokumania, el paper de les superheroïnes, la sàtira, el còmic digital, Monet il·lustrat... són només algunes de les conferències programades –sis al dia de mitjana– per complementar aquest saló del còmic, que també inclou tallers per a tots els gustos. En aquest cas, tallers de sushi, de cal·ligrafia xinesa, papercraft, jocs de taula, dibuix, lettering, art digital o Shodo.

Projeccions d’anime, una zona infantil per distreure els més petits i un escenari d’exhibició d’artistes, arts marcials i cosplayers donen una idea de la dimensió d’aquesta fira cridada a convertir-se en una cita obligada dels amants del còmic.

Posem tot seguit tota la programació d'aquest segon Girocòmic:





04 d’octubre 2017

El Papus, recordem els 40 anys de l'atemptat


Recordant el 40è aniversari de l'atemptat terrorista contra la revista satírica El Papus, el museu digital de l'humor gràfic Humoristan promou diverses activitats per recordar el que va succeir i en defensa de la llibertat d'expressió i de premsa.

El dimecres 4 a les 19 h, en el Col·legi de Periodistes de Catalunya tindrà lloc una taula rodona amb la participació dels antics dibuixants de El Papus Òscar Nebreda, Ja, i L'Avi, a més de l'humorista gràfic José Luis Martín, l'escriptor Javier Pérez Andújar, i el divulgador del còmic i cap de continguts del Museu Jordi Riera Pujal.

Si visiteu Humoristan, podreu visitar una exposició digital dedicada als dibuixos que van emprenyar els fatxes, i un article recollint testimonis de dibuixants i entesos L'atemptat contra El Papus i a la llibertat d'expressió 40 anys després. L'acte que s'havia de celebrar el dia 20 de setembre es va haver de desconvocar per raons òbvies.

02 d’octubre 2017

Novetats d'octubre (Saló del Manga) de Planeta: "DBZ Resurreció de F" i "DB Super vol. 1"

Per aquest mes d'octubre com a novetats de cara al XXIII Saló del Manga de Barcelona, Planeta Cómic traurà dues novetats en català. Per una banda l'anime comic de la darrera pel·lícula de Dragon Ball Z, La resurrecció de F, i per altra banda el primer volum de Bola de drac Super, recopilant així els 5 números que ha tret l'editorial el primer semestre d'aquests any.
 
  A la venda el 17 d'octubre! 
 


Col·lecció Manga
Rústic - 360 pàgines - 111 x 177 mm - Color
ISBN: 978-84-16889-99-0
14,95€

En Freezer, l’emperador del mal, reviu gràcies al poder de les boles de drac. Ardent de desitjos de venjança contra els superguerrers que el van enviar a l’infern, es dedica en cos i ànima a entrenar-se i, amb un nou poder, va a atacar la Terra.

En Goku, en Vegeta i els seus companys hauran de fer front al rival més malvat de la història. Quin és aquest “nou poder” que ha obtingut? Què li passarà a la Terra!?



Bola de drac Super vol. 1, de Toyotaro i Akira Toriyama
Col·lecció Manga
Rústic - 192 pàgines - 111 x 177 mm - B/N
ISBN: 978-84-9146-001-5
7,95€

Han passat uns mesos des de la candent batalla entre en Goku i el monstre ... El món ha recuperat la pau, però ara l'amenaça un nou perill!! i aquesta vegada l’enemic ve del “sisè univers”!? 

01 d’octubre 2017

Jaume Capdevila "Kap", Premi LiberPress 2017

Aquest proper divendres dia 6 d'octubre es farà entrega dels Premis Internacionals LiberPress 2017, en la seva la XIX edició, sent un dels premiats l'humorista gràfic Jaume Capdevila alies Kap. L'acte de tindrà lloc a l'Auditori de Girona a les 8 del vespre.


Premis Liberpress 2017


Els Premis Liberpress
LiberPress va néixer a Girona l’any 1999. Es va crear amb la idea de donar a conèixer i promocionar el que podríem anomenar “cultura de la solidaritat”. Amb la seva creació es pretenia formar un moviment solidari i humanitari, amb el qual s’impliquessin els mitjans de comunicació, que es mogués a l’entorn d’unes jornades que pretenien aconseguir tres objectius principals: d’una banda, obrir un espai de debat sobre quin és el paper dels mitjans de comunicació dins la societat (la seva independència, la implicació en matèria de solidaritat i la influència que exerceixen en la conscienciació sobre aquest àmbit més solidari de la cultura), atesa la importància mediàtica i la incidència que tenen en l’opinió pública; de l’altra, premiar els personatges d’àmbit mundial, especialment periodistes, que hagin destacat per la seva tasca independent, democràtica i solidària; i finalment, implicar en aquest projecte altres associacions humanitàries per tal que aquestes aconsegueixin ampliar el seu suport econòmic i mediàtic.

LiberPress és una associació de caràcter no governamental, humanitària i sense ànim de lucre que té entre els seus objectius organitzar conferències, congressos, debats, fòrums, exposicions, jornades, actuacions i qualsevol acte de caràcter cultural i reivindicatiu per promoure una cultura de la solidaritat fonamentada en el respecte dels drets humans en l’àmbit mundial. En el present i en el futur, LiberPress treballa i treballarà per col·laborar en l’execució de projectes que realitzin altres associacions humanitàries, com també per impulsar els seus propis projectes.

LiberPress pretén, doncs, ésser un fòrum dirigit tant als professionals dels mitjans de comunicació com al públic que rep la informació provinent dels grans mitjans, a fi de promoure una major independència, veracitat i honestedat entre els professionals i un major sentit crític entre el públic que rep la informació, així com dotar d’un major contingut humà i solidari tots els àmbits de la comunicació, des de la premsa escrita fins a Internet.

Jaume Capdevila i Herrero (Kap)Jaume Capdevila i Herrero, Kap, va néixer a Berga el 1974 i és un gran dibuixant d’humor i caricaturista català. Actualment publica les seves vinyetes als diaris La Vanguardia i El Mundo Deportivo, a revistes catalanes com El Triangle o El Web Negre i a revistes estrangeres com Courrier International, Siné Mensuel, Siné Hebdo, La Méche, Zélium (totes franceses) i L’Antitempo (italiana), entre d’altres. També publica als EUA mitjançant el Political Cartoonists Index de Daryl Cagle, ha dibuixat en directe en programes de televisió com Els Matins de TV3 i forma part del consell de direcció de l’Instituto Quevedo del Humor de la Fundación General de la Universitat d’Alcalá. Se’l considera un dels principals especialistes a Catalunya pel que fa al dibuix d’humor i la premsa satírica. També és president de Dibuixants sense Fronteres i membre de l’associació internacional de dibuixants d’humor patrocinada per l’ONU Cartooning for Peace (Premi LiberPress Associacions 2013). L’any 2009 li van concedir el Premi Internacional d’Humor Gat Perich, i el 2015, el Premi Notari de l’Humor de la Universitat d’Alacant. El febrer de 2016 va guanyar alhora el primer i el tercer premi d’un dels certàmens del món de l’humor gràfic més prestigiosos d’Europa, el Press Cartoon Europe. Té moltes obres amb els seus ninots, entre les quals destaquem Sense Kap ni peus, Manar! Manar!, Som i serem: Postals de la Catalunya independent, Pujol i fa sol i Kap: 15 anys gegants, i moltes altres de col·lectives, com Any d’estelades, Fins als Borbons! i Any de consulta.

Estudiós i expert de l’humor gràfic d’ara i, sobretot, d’abans, també té moltes obres dedicades a altres mestres, publicacions desaparegudes i temes candents, com Muntañola, Bagaria, Tísner, Antologia de la caricatura anticlerical, Andreu Dameson, El Gran Vázquez, L’Esquella de la Torratxa, Cu-cut, La Campana de Gràcia, Papitu i Perich (amb Raquel Perich). Ha fet exposicions a Barcelona, París, Granada, Madrid i Mèxic, entre altres llocs. La seva obra és habitual als circuits internacionals d’humor gràfic, i ha aconseguit el Premi Humoris Causa a la Biennale Internazionale di Humor Grafico Vino, Humour e... Fantasia (Itàlia), i mencions al Festival Internazionale di Humor Grafico (Itàlia), al Press Cartoon Europe (Bèlgica) i al World Press Cartoon.

Jaume Capdevila i Herrero, Kap, rep el Premi LiberPress 2017 per una obra amplíssima, sense fronteres, provocadora, contundent, sàvia, profunda i plena d’un humor intel·ligent, refinat i satíric. També perquè és una persona senzilla, bona, republicana, imprescindible i divertida, un geni teòric i pràctic de l’humor gràfic i de la caricatura que sempre ha lluitat per les llibertats de la gent i dels pobles, especialment per la llibertat d’expressió, i un amic incondicional de LiberPress. Moltes gràcies per tot, Jaume!

En la seva obra teòrica ha analitzat a fons la relació de la imatge amb la sàtira, i ha exposat arguments valuosos sobre la funció de l’humor gràfic:

Així com una fotografia reprodueix la realitat, el dibuixant filtra l’esmentada realitat, o la reinterpreta, per la qual cosa la imatge resultant sempre acaba per tenir un valor afegit. I és que el missatge, la idea, el contingut, diguem-ne com vulgueu, és la part més important del dibuix satíric. […] la sàtira funciona com un mirall, ja que no deixa de ser una representació gràfica que distorsiona una realitat preexistent per aconseguir algun efecte comunicatiu. La sàtira perd sentit si hom no pot reconèixer l’objecte reflectit. […] La iconografia satírica es pot utilitzar com a arma perquè acostuma a transportar un missatge transgressor. Un dels motors més potents de la caricatura és la seva capacitat de provocació i transgressió. Transgressió icònica o estètica, o provocació ideològica.

Els humoristes tenim un paper social important: correspon a fer riure, picar, molestar, ser la mosca collonera… Però alhora fer aquest exorcisme de convertir les coses lletges, dures i desagradables en coses païbles, ajudar que la societat les pugui assimilar. […] provocar aquest canvi d’estat mental un cop passada la por. […] Quan pots riure d’una cosa ja ha pres una dimensió controlada per l’ésser humà, i superes la por i l’angoixa.

L’humor gràfic és un gènere d’opinió, si bé l’humorista no construeix el seu discurs mitjançant les paraules sinó a través d’imatges.

La sàtira, al contrari que la ironia, que la metàfora, que la metonímia, que el sarcasme, sempre és agressiva. En el fons la intenció de la sàtira és constructiva, però els mecanismes que utilitza són sempre destructius.

L’humor pot ser satíric, corrosiu i violent, però també tendre i poètic. És una eina de convivència.

30 de setembre 2017

Novetat de setembre d'Angle Editorial: Ciutat de vidre, la novel·la gràfica

En motiu de que enguany Angle Editorial celebra el seu 25è aniversari, ha creat la col·lecció Angle 25 en la qual hi reedita obres emblemàtiques del seu catàleg, entre elles i com novetat d'aquest setembre hi hi la novel·la gràfica que adapta la cèlebre novel·la de Paul Auster, Ciutat de vidre, a mans de Paul Karasik i David Mazzucchelli.

Disponible des de principis de setembre! 



Ciutat de vidre, de Paul Auster, Paul Karasik i David Mazzucchelli
Rústica amb solapes  - 152 pàgines - 13.8 x 21.3 cm - B/N
ISBN: 978-84-15307-84-6
14,50 €

Quinn es guanya la vida escrivint novel·les policíaques i, després de les morts de la seva dona i el seu fill, viu una existència solitària enmig del bullici de la gran ciutat. Trobarà un al·licient inesperat en la seva vida quan un individu el truca insistentment a mitja nit, confonent-lo amb un detectiu anomenat Paul Auster. Quinn decidirà suplantar l’enigmàtic detectiu i acceptar el cas: l’individu li demanarà protecció davant del seu pare, un home amb un passat i un present ben foscos.

Ciutat de vidre és la primera novel·la de Trilogia de Nova York, que va situar Auster com un dels narradors més destacats d’Estats Units i el va projectar internacionalment. La seva translació al format de novel·la gràfica va superar totes les expectatives possibles i va convertir-se instantàniament en un llibre de culte que, passats els anys, manté el seu fulgor, la seva fascinació hipnòtica.


«Un dels cent millors còmics de la història.» —Publishers Weekly


«Possiblement no siguem capaços d’expressar els elogis que es mereix l’adaptació que David Mazzucchelli i Paul Karasik han fet de Ciutat de vidre.» —Amazon.com


«L’adaptació gràfica de la novel·la de misteri existencialista d’Auster, ara amb una introducció d’Art Spiegelman, ha estat un clàssic de culte durant anys. Sorprenentment, fa més profunda la foscor i la força de l’original.» —Publishers Weekly

 

27 de setembre 2017

Josep Palau i Fabre. La joia de viure

Autors: Julià Guillamon (Guió) i Toni Benages i Gallard (Dibuix)
Publicat per: Editorial Males Herbes, juny de 2017
Format: Cartoné, 64pàgines, B/N
Preu: 18€







Enguany se celebra el centenari del naixement d'en Josep Palau i Fabre (1917-2008), que fou poeta, escriptor i un dels principals especialistes en l'obra de Pablo Picasso. 

Tot buscant la solitud, la senzilla i viure en contacte amb la natura, es va fer una caseta a la platja de Grifeu, a Llançà, a principis de la dècada dels 60 del segle passat. Allà hi va viure uns deu anys, fins que a principis dels 70 va tornar a Barcelona, convertint-se la caseta de Grifeu en la seva residència d'estiu.

Fou en aquesta casa on Palau i Fabre hi va crear gran part de la seva obra literària i on també hi feu amistat amb en Julià Guillamon, esdevenint també un dels especialistes de l'autor. Aprofitant doncs l'any del centenari del seu naixement, Guillamon ha volgut donar a conèixer la figura de Palau i Fabre en format còmic, tot comptant amb la col·laboració a les il·lustracions d'en Toni Benages i Gallard, després d'haver llegit el seu còmic Les extraordinàries aventures de Francesc Pujols, amb guió de Sebastià Roig, publicat també per Males Herbes el 2015.

El títol del còmic, Josep Palau i Fabre. La joia de viure, fa referència a La joie de vivre una obra justament de Picasso. El còmic introduït per un text del mateix Julià Guillamon i la Cristina Pueyo, la parella ens parla d'una sèrie de records i anècdotes que van tenir en motiu de la seva llarga amistat amb en Palau i Fabre. Les anècdotes de la parella i les del Palau i Fabre s'han barrejat per donar forma a les cinc historietes d'aquest llibre. En el còmic s'hi va barreja moments i persones, realitat i ficció, tot mostrant-nos Llançà, la platja de Grifeu i l'autor d'una manera ben peculiar. 

Al final de llibre hi ha un seguit de pàgines, com a apèndix, on s'explica d'on provenen o amb qui estan basats els personatges i alguns dels elements que surten al llarg del còmic.


Llop Segarrenc 

19 de setembre 2017

El Papus, recordem els 40 anys de l'atemptat


Nota del dia 20 a la tarda. L'acte s'ha desconvocat. S'anunciarà nova data.

Recordant el 40è aniversari de l'atemptat terrorista contra la revista satírica El Papus, el museu digital de l'humor gràfic Humoristan promou diverses activitats per recordar el que va succeir i en defensa de la llibertat d'expressió i de premsa.

El dimecres 20 a les 19 h, el Col·legi de Periodistes de Catalunya tindrà lloc una taula rodona amb la participació dels antics dibuixants de El Papus Òscar Nebreda, Ja, i L'Avi, a més de l'humorista gràfic José Luis Martín, l'escriptor Javier Pérez Andújar, i el divulgador del còmic i cap de continguts del Museu Jordi Riera Pujal.

Si visiteu Humoristan, podreu visitar una exposició digital dedicada als dibuixos que van emprenyar els fatxes, i un article recollint testimonis de dibuixants i entesos L'atemptat contra El Papus i a la llibertat d'expressió 40 anys després.

Una placa recorda l'atemptat a la revista satírica "El Papus"



Ahir 18 de setembre es va col·locar una placa que recorda l'atemptat d'ara fa 40 anys contra la revista satírica "El Papus" per part d'un grup feixista. Hi va morir una persona i 17 van resultar ferides.

15 de setembre 2017

Novetats d'octubre de Norma: "Corto Maltès. Equatòria" i "Victus 2. Vidi"

Per aquest proper mes d'octubre, Norma Editorial traurà dues novetats en català. La primera és el segon àlbum de la nova etapa de Corto Maltès, anomenat Equatòria, i la segona novetat és la segona part de l'adaptació a còmic de la novel·la Victus.

  A la venda el 29 de setembre! 



Corto Maltès. Equatòria, de Juan Díaz Canales i Rubén Pellejero
Cartoné - 88 pàgines - 22.5 x 29.7 cm - Color
ISBN: 978-84-679-2882-2
19,50 €

RE​TORNA L​'AVENTURER M​É​S FAM​ÓS DEL M​ÓN DEL C​Ò​MIC

Corto Maltès es troba, a la seva estimada Venècia, darrere els passos del mirall del Preste Joan, llegendari monarca el regne del qual es trobava en algun lloc imprecís entre Àfrica i l'Índia. Segons la llegenda, els seus amplis dominis estaven poblats d´amazones, unicorns i tota classe de prodigis. Malgrat tot, el seu tresor més preat era un mirall a través del qual podia observar qualsevol part del regne. La recerca d´aquest objecte màgic portarà a Corto a recórrer un continent africà agitat pel colonialisme europeu d'inicis del segle XX.

Juan Díaz Canales (Premi Nacional del Còmic 2014 per "Blacksad. Amarillo") i Rubén Pellejero (Dieter Lumpen) reprenen en aquesta segona entrega de les aventures del famós mariner creat per Hugo Pratt el 1967. 


Victus 2. Vidi, de Carles Santamaría, Cesc F. Dalmases, i Casals
Basat en la novel·la d'Albert Sánchez Piñol
Volum 2 de 3 
Cartoné - 22x29.5 - 52 pàgines - Color
ISBN: 9978-84-679-2904-1
17€

L'ADAPTACIÓ AL CÒMIC D'UN DELS MAJORS FENÒMENS EDITORIALS DE COMENÇAMENT DE SEGLE

Ambientada a la Guerra de Successió Espanyola, Victus narra la tragèdia d'una ciutat i de l'home que la va trair. Martí Zuviría, jove alumne del Marquès de Vauban, es convertirà en un geni de l'enginyeria militar i una peça clau en el setge de la Barcelona de 1714.

Segona part de l´adaptació al còmic del best-seller internacional d´Albert Sánchez Piñol. Un tríptic rigorosament documentat i supervisat pel propi autor, que recrea un dels episodis clau en la història de Barcelona.

12 de setembre 2017

El popular autor Yoshiaki Sukeno participarà al XXIII Saló del Manga de Barcelona

Un nou convidat confirma la seva assistència al XXIII Saló del Manga de Barcelona: es tracta de Yoshiaki Sukeno, l'autor del manga d'acció sobrenatural Twin Star Exorcists: onmyouji. Aquest títol, del qual el manga i anime estan disponibles al nostre país des de l'any passat, compta amb innombrables fans que de ben segur celebraran la visita del seu creador.


Yoshiaki Sukeno va debutar el 2006 després de guanyar el prestigiós premi Tezuka per la seva obra Kaette kudasai (Torna, si us plau). Entre 2008 i 2012 va publicar els 16 volums de Bimbogamiga!, manga també disponible a Espanya, que va ser adaptat tant a anime com a novel·la.

El 2013 va començar el seu nou treball, Twin Star Exorcists, que originalment es publica a les pàgines de la revista japonesa Jump Square i a Espanya forma part del catàleg de Norma Editorial. Es tracta d'un shonen d'acció i humor centrat en Rokuro i Benio, dos joves exorcistes amb un gran potencial que s'han convertit en l'esperança de la humanitat.

El nostre món pateix atacs continus de les Impureses, cruels i sanguinaris monstres que es colen en la nostra dimensió des de Magano, sembrant el caos allà per on passen. Però a part de la seva indubtable destresa, Rokuro i Benio són especials per alguna cosa més: segons una profecia són els Twin Star Exorcists, els Exorcistes de les Estrelles Bessones, destinats a casar-se i engendrar a l’Herald, el veritable salvador de la humanitat. Però els protagonistes, que es detesten res més veure, no ho tenen tan clar...

La popularitat d'aquesta història va propiciar que un parell d'anys després de la seva estrena s'anunciés la seva adaptació a l'anime. L'encarregat de fer-ho va ser el prestigiós Studio Pierrot, que va estrenar el primer capítol en 2016, amb gran èxit. La sèrie de televisió està disponible al nostre país a través de la plataforma en línia Crunchyroll, que ja ofereix 50 episodis.

Els visitants al XXIII Saló del Manga de Barcelona tindran diverses oportunitats de veure de prop i gaudir de la visita d'aquest autor. Yoshiaki Sukeno donarà una masterclass gràcies a la col·laboració amb l'Escola Joso, respondrà a les preguntes i curiositats dels seus seguidors a la trobada amb els fans i alguns afortunats aconseguiran el seu autògraf en les diverses sessions de signatures que s'organitzaran a l'estand de Norma Editorial. Donada l'expectació que generen autors d'aquest calibre, i per assegurar una experiència agradable tant a visitant com per a assistents, els números per a les firmes seran limitats i es sortejaran les setmanes prèvies a l'esdeveniment entre tots els interessats. A mitjans de setembre s'iniciarà el procés d'inscripció per als sortejos en les xarxes socials de Norma Editorial Manga. 

Yoshiaki Sukeno assisteix al XXIII Saló del Manga de Barcelona en col·laboració amb Norma Editorial.

Font: Ficomic

Inauguració de l'exposició dedicada al dibuixant Jordi Macabich


Al Centre Comercial Gran Via 2 L'Hospitalet es dedica una exposició a la figura del dibuixant Jordi Macabich (1925-2015). L'any 1957, va fundar l'agència de dibuixants Bardon Art amb el seu amic Barry Coker, i es va dedicar a dibuixar historietes de diversos gèneres, sobretot per a editorials britàniques. Des de l'any 2016 se celebra a l'Hospitalet el Concurs de Còmic i d'Il·lustració Jordi Macabich.

Inauguració: 13 de setembre a les 19.30 h al Centre Comercial Gran Via 2. Estacions: Ildefons Cerdà o Europa i Fira de L'Hospitalet.

10 de setembre 2017

Demà és la Diada Nacional de Catalunya


Demà és la Diada Nacional de Catalunya, la festa nacional de Catalunya. A la imatge portada de L'Esquella de la Torratxa de 4 de maig de 1923 dibuixada per Picarol i portada de ¡Cu-Cut!, del 12 de setembre de 1907 dibuixada per Junceda.

09 de setembre 2017

Tentacles se'n va de vacances


Escrit de comiat de la revista Tentacles publicat al seu bloc:  
Tentacles després de presentar quatre números ha decidit deixar de publicar-se i fer un descans que esperem que no sigui etern. Moltes gràcies al nostre editor (Alpina), als nostres lectors i a les aportacions de gran qualitat de tots els nostres col·laboradors que ha permès que aquests quatre números hagin estat possibles. Fer una revista cultural en català diferent i en paper no és una tasca fàcil, però ha estat una aventura engrescadora. Qui vulgui completar la col·lecció tentaclera ho pot fer, tots els números estan disponibles i es poden demanar a les llibreries o en línia per Internet.

Moltes gràcies a tots pel vostre suport.
Jordi Riera Pujal

05 de setembre 2017

Novetats de setembre de Planeta: Bola de drac Color Origen vol. 3

Per aquest mes de setembre, Planeta Cómic traurà com a novetat en català el tercer volum de la Saga Origen de Bola de drac Color 
 
 
  A la venda el 19 de setembre! 
 


Col·lecció Manga
Rústic - 256 pàgines - 111 x 177 mm - Color
ISBN: 978-84-16889-94-5
12,95€

Un senyor vellet, una petita i acollidora casa al costat de la platja, vídeos de noies fent aeròbic i una motxilla amb forma closca de tortuga; emoció, aventura...tot això no és el que somia un futur campió del Torneig d'Arts Marcials, si més no abans d’haver passat per l’entrenament del Follet Tortuga. En Son Goku i en Krilín es posen a les ordres del mestre Mutenroshi. Arribaran sencers al tatami?
 
 

04 de setembre 2017

El Saló del Manga de Barcelona dedica una exposició antològica a Jirō Taniguchi

El mes de febrer d'enguany ens deixava el mangaka Jirō Taniguchi, un autor genial i singular que va construir un pont entre el manga i el còmic europeu, formant part de l'anomenat nouvelle manga. És un autor conegut principalment per les seves històries quotidianes, sovint contemplatives, reflexives, i fins i tot amb un aire melangiós. Però la seva carrera ha cobert tot tipus de gèneres, passant per les històries de detectius, el western, la ciència ficció i, de forma prou destacada, les històries basades en la muntanya. El seu traç i estil narratiu són a dia d'avui inconfusibles, i el seu virtuosisme gràfic l'ha convertit en un autor apreciat per tot tipus de lectors, arribant molt més enllà de les fronteres, de vegades massa hermètiques, del món del manga.


Taniguchi era conscient de la capacitat del seu art per arribar a un públic ampli, i va ser un dels pocs autors que va permetre que les seves obres es publiquessin en sentit de lectura occidental, en una època on pràcticament ningú més ho feia. També va ser un dels primers mangaka en visitar Barcelona, concretament l'any 1993 al Saló Internacional del Còmic de Barcelona, que aquell any estava dedicat al fenomen del manga que just acabava de començar. Amb Barri llunyà (1996) va obtenir el premi a la Millor Obra estrangera publicada a Espanya al Saló del Còmic de Barcelona de 2004. Jirō Taniguchi va ser un autor prolífic i la seva obra ha estat publicada en el nostre país per Astiberri, Planeta Cómic i Ponent Mon.

Enguany, el XXIII Saló del Manga de Barcelona vol retre homenatge a Jirō Taniguchi dedicant-li una exposició, situada al pavelló 2.1 dins de l’espai L’Esperit del Japó, que es centrarà en aquesta versatilitat de gèneres i temàtiques de la que feia gala l'autor. Tenint en compte que ha creat històries gastronòmiques, sobre un món post-apocalíptic, o històries fantàstiques que passen en museus o en poblets japonesos remots, és possible que hi hagi un Taniguchi per a cada lector. L’objectiu de l’exposició és presentar a l'autor en totes les seves vessants.


Font: Ficomic