Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris salons. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris salons. Mostrar tots els missatges

04 de novembre 2026

Tots els universos del novè art caben al Saló del Còmic de València, que anuncia quatre grans convidats internacionals per al 2027

  • Miriam Bonastre mira cap al manga i l'anime dels 80 al 2000 des d'una estètica retro, mentre que Pau Roda beu de la new wave del còmic dels 70 i 80, la fantasia i la ciència ficció. 
  • Dave McKean, Tim Probert, Mirka Andolfo i Riccardo Federici, primers convidats internacionals del Saló 
  • La cita per als amants del novè art, cultura pop i entreteniment digital obrirà les portes a Fira València del 26 al 28 de febrer de 2027.


Dos cartells, dos universos creatius i una mateixa passió pel novè art, la cultura pop i l'entreteniment digital. El Saló del Còmic de València va presentar aquest dimarts 3 de novembre el cartell oficial de la seva edició 2027, obra de la il·lustradora i autora Miriam Bonastre, juntament amb el cartell de la Zona Àsia, que es dona a conèixer per primer cop en aquest acte, signat per l'artista valencià Pau Roda. 

Dues propostes, cadascuna amb personalitat pròpia, que reivindiquen la influència d'èpoques passades del còmic i la cultura pop. Miriam Bonastre mira cap al manga i l'anime dels 80, 90 i 2000 des d'una estètica retro, mentre que Pau Roda beu de la new wave del còmic dels 70 i 80, la fantasia i la ciència-ficció.

La presentació al matí a l'Aula Manga de la Universitat de la NAU ha comptat amb una àmplia representació institucional, cultural i educativa, cosa que reflecteix el suport institucional a una de les cites culturals més importants de la ciutat. 

Miriam Bonastre, autora del cartell oficial 2027: “Un toc retro que uneix generacions”


L'autora ha volgut emfatitzar al cartell el seu característic estil manga, colorit i molt cute, amb una proposta que connecta amb lectors de diferents generacions. "Buscava cridar l'atenció dels meus lectors més jovenets que comencen amb la lectura, però que també ressonés a millennial, als quals vam créixer llegint màniga i veient anime dels anys 80, 90 i 2000". Per això, Bonastre ha apostat per una estètica retro “inspirada en comèdies romàntiques, instituts japonesos, personatges estereotípics de l'època (la persona de les ulleres amb espirals, el gatet adorable o la col·legiala) i també en aquest rotllo sci-fi que enganxava tan fort”.

Míriam Bonastre Tur és una il·lustradora i autora de còmics catalana nascuda a Pineda de Mar (el Maresme, Barcelona) el 1994 i graduada a l'Escola Joso. La seva carrera va fer un salt internacional amb Hooky, un webcòmic que va publicar setmanalment a Webtoon des del 2015 fins al 2020 i la posterior versió del qual en paper es va convertir en un èxit de vendes als Estats Units, arribant a les llistes de The New York Times. Hooky va ser traduït a 16 idiomes, inclòs el català (entreDos Editorial). Després de col·laborar a Virtual Hero amb el Rubius i participar en la revista Planeta Manga, Míriam va consolidar la seva trajectòria amb obres com El príncipe de la calamidad i el projecte de còmic i sèrie d'animació Valentina de Montblanc, considerada la primera sèrie d'estètica anime produïda a Catalunya.

Actualment, treballa a Marionetta, la seva sèrie a Webtoon la primera entrega del qual en format físic acaba de llançar-se de forma simultània a Espanya, amb edició en català per entreDos Editorial, i els Estats Units.

Pau Roda signa el cartell de la Zona Àsia



Pau Roda (1998) és fanziner, il·lustrador i dibuixant de còmics. Entre altres èxits, va guanyar el 2025 el Premi Còmic Ciutat de Palma i el 2026 ha estat seleccionat per al prestigiós catàleg internacional Iberoamèrica Ilustra, impulsat per Fundació SM i la Fira Internacional del Llibre de Guadalajara (Mèxic). Des que té memòria ha estat amb un llapis a la mà i amb el nas de cara a un foli. Va estudiar belles arts a la Universitat Politècnica de València graduant-se amb matrícula d'honor el 2023. Ha participat en residències artístiques a Bèlgica (Ateliers du Tonner) i Mèxic (Casa de l'Autor de Zapopan).

El seu treball explora la fantasia, el surrealisme i la ciència-ficció des de llocs poc convencionals allunyant-se dels cànons. La seva estètica està fortament inspirada i influenciada a la new wave del còmic dels anys 70 i 80. Defensa tenir Moebius com a padrastre del dibuix, encara que el contingut de les seves obres neix de diverses obres literàries (Lovecraft, Philip K. Dick, Úrsula K Leguin, etc.) i de diferents projectes independents d'especulació evolutiva i Worldbuilding com el projecte Rust and Humus de Lucas Roussel.

Exposicions que ofereixen mirades a altres tradicions gràfiques i enriqueixen la diversitat cultural de la cita

Les exposicions tornen a ocupar un lloc destacat al Saló del Còmic de València per descobrir diferents formes d'expressió gràfica. En aquesta línia, la zona AU-K!, espai dedicat al públic infantil i juvenil, comptarà amb l'exposició: La història de l'art al còmic, una adaptació expositiva de la col·lecció de Pedro Cifuentes, professor de Geografia i Història i dibuixant que ha aconseguit apropar l'art i la història a les noves generacions a través del còmic.

La programació expositiva inclou també una mostra impulsada per la Diputació de València que recorrerà la trajectòria i el particular univers creatiu de Laura Pérez, autora valenciana que acaba de rebre els premis Eisner i Harvey per la seva obra Ocultos. A més, el Saló tornarà a comptar amb les exposicions d'AECID, l'Agència Espanyola de Cooperació Internacional per al Desenvolupament, que oferiran una mirada a altres tradicions gràfiques i enriqueixen la diversitat cultural de la cita.

Quatre grans noms del còmic americà i europeu visiten el Saló 

El Saló, de moment, compta amb la visita de quatre autors internacionals que representen estils i trajectòries molt diferents que oferiran trobades de gran interès per als aficionats. Dave McKean, il·lustrador, historietista i cineasta britànic, una figura fonamental en l'evolució visual del còmic contemporani. Va revolucionar l'estètica de les portades de The Sandman, juntament amb Neil Gaiman, i és responsable d'obres tan importants com Batman: Arkham Asylum i Cages. 

També estarà Tim Probert, autor i il·lustrador estatunidenc, creador de Lightfall (amb dos volums publicat en català per devoracomics/entreDos Editorial), una reeixida saga de fantasia juvenil reconeguda per la seva extraordinària qualitat visual i per abordar temes com el creixement personal i l'ansietat. 

La italiana Mirka Andolfo, una de les autores amb més projecció internacional, ha dibuixat personatges emblemàtics com Wonder Woman, Catwoman i Harley Quinn per a les principals editorials nord-americanes. La seva trajectòria inclou projectes com Superman: Red & Blue i en l'antologia de manga Manga Issho. 

Completa aquest primer avenç d'autors, Riccardo Federici, dibuixant italià que ha treballat en grans sèries del còmic nord-americà com Aquaman, Action Comics i Batman. Destaca especialment pel seu treball a Las crónicas de Fellspyre (The last God) i per obres com Saria i Los Caballeros Oscuros de Acero: Invierno Eterno.

Tots els universos de la cultura pop tenen el seu espai al Saló 

Però el Saló del Còmic de València és molt més que còmic. Hi conviuen tots els universos al voltant de la cultura pop i l'entreteniment. Així, Zona Àsia tornarà a ser un dels grans atractius, amb una programació dedicada al manga, l'anime i la cultura popular asiàtica; Joc & Rol concentrarà jugadors al voltant de tornejos classificatoris i demostracions de jocs de les diferents marques; mentre que el Cosplay torna amb els seus concursos, demostracions i tallers, entre els quals destaca el gran concurs classificatori de Cosmasters, que donarà accés a la final internacional del Cosplay World Masters a Porto. 

El Saló torna a comptar amb un espai propi per als creadors de continguts i la divulgació, amb un planter de convidats de gran interès. A això s'hi suma un Artist Alley que aquesta edició les places per a artistes es van esgotar en tot just uns dies, cosa que demostra l'enorme interès que desperta aquesta zona, i els Premis Antifaz, un reconeixement a tot l'univers del còmic.

Amb la presentació dels dos cartells, que representen universos creatius diferents, el Saló del Còmic de València tornarà a viure la seva passió pel còmic, el manga, la novel·la gràfica… i totes les seves expressions. Una cita per descobrir, llegir, jugar i gaudir de totes les possibilitats del novè art, que tindrà lloc del 26 al 28 de febrer del 2027 a Fira València, on tots aquests universos tornaran a trobar-se.

30 d’octubre 2026

Inicis de novembre amb la 6a edició del Festival 42 de Barcelona

Del 4 al 8 de novembre torna el 42. Festival de Gèneres Fantàstics de Barcelona, Durant els cinc dies de programació hi haurà una amplia programació dels gèneres fantàstics i de ciència-ficció, sent la seu principal de l'esdeveniment, l'antiga i emblemàtica fàbrica Fabra i Coats del barri de Sant Andreu. 

El còmic també hi serà present amb diversos actes: 


El cartell

LA MUSA DEL FANTÀSTIC

La imatge del Festival 42 2026, creada per Adrià F. Marquès, proposa una aproximació al fantàstic entès com a espai simbòlic i contemporani.

La composició s’articula al voltant d’una figura central que funciona com a musa del fantàstic: una presència icònica que encarna la creativitat, la imaginació i la capacitat de crear mons. Situada damunt d’un llibre obert, origen i motor del festival, la figura desplega una teranyina narrativa que s’expandeix cap a l’espai i estructura tota la composició.

Aquesta teranyina actua com a metàfora visual de la creació de mons i de la interconnexió dels gèneres fantàstics: en els seus fils o nusos s’hi despleguen diferents imaginaris (criatures, figures i referències que evoquen la fantasia, la ciència-ficció o el terror), i generen un ecosistema ric, divers i interconnectat.

L’estètica de la peça beu de llenguatges com el modernisme i l’art-déco, reinterpretats des d’una mirada contemporània. I la retolació, desenvolupada específicament per a aquesta peça pel tipògraf Ivan Castro, s'inspira, també, en la tradició modernista i en la Secessió vienesa per aportar una dimensió gràfica singular que dialoga amb la il·lustració.

El resultat és una imatge amb una forta personalitat que convida el públic a deixar-se atrapar pels múltiples universos del fantàstic.

 

Informació aportada per Jaume Tugores

13 d’octubre 2026

Tot a punt per al Còmic Nostrum 2026

CòmicNostrum 2026 du el còmic més enllà de la vinyeta amb cinc dies de firmes, exposicions i creació en directe

 

Craig Thompson, Ana Miralles, Anne Simon, Puño, Candela Sierra o Marika Vila formen part d'una edició que, del 14 al 18 d'octubre, reunirà exposicions, jornades professionals i un Pop Up Còmic Market a la Fàbrica Ramis


El Festival Internacional de Còmic de Mallorca, CòmicNostrum, va presentar el passat divendres, 9 d’octubre, la programació d'una edició que, del 14 al 18 d'octubre, reunirà a Inca i Palma algunes de les firmes més reconegudes del còmic nacional i internacional, juntament amb exposicions, jornades professionals, trobades i propostes que duran el llenguatge del còmic més enllà del paper.

Inca, seu principal del festival, concentrarà bona part de la programació en espais com el Futur Museu del Còmic, la Fàbrica Ramis, el Museu del Calçat i de la Indústria o la plaça de la Llibertat. A Palma, hi haurà propostes al Casal Solleric, la Biblioteca Pública de Palma Can Sales i El Mirador.

Un cartell de generacions i procedències diverses

La presència internacional l'encapçalen el nord-americà Craig Thompson, autor de Blankets, Habibi o Raíces de ginseng, i la francesa Anne Simon, creadora d'un univers gràfic propi desenvolupat en títols com El cantar de Aglaé.

Els acompanyen Ana Miralles, una de les autores espanyoles amb més projecció internacional, dibuixant de Djinn, Ava o Eva Medusa i reconeguda el 2025 amb la Medalla d'Or al Mèrit en les Belles Arts; i Candela Sierra, autora de Rotunda i Lo sabes aunque no te lo he dicho i Premi Nacional del Còmic 2025. Completen el cartell Marika Vila, dibuixant, il·lustradora i investigadora, figura clau en l'estudi de la representació de les dones en el còmic; Puño, il·lustrador, autor i docent; Marta Guerrero, vinculada a El Víbora i autora d'Internas; Juan Moreno, autor de Formentera, el treball del qual, El gato atómico, ja es pot veure a El Mirador; i el guionista Emilio Ruiz, col·laborador habitual de Miralles.

Una de les propostes més singulars serà El Laberinto del Cuco, una instal·lació participativa de Max i la companyia Itinerània a la plaça de la Llibertat d'Inca. Es tracta d'un còmic de gran format en què el públic podrà entrar literalment: els camins es bifurquen i cada visitant decidirà per on continua la història, de manera que cada recorregut construirà una versió diferent de l'obra.

Exposicions: de l'underground a les dones del còmic

Les exposicions són un altre dels eixos de l'edició:

  • La sabata dibuixada (Museu del Calçat i de la Indústria d'Inca): deu dibuixants i deu empreses del calçat han dut el dibuix i la narrativa gràfica a les peces de pell amb les quals s'han confeccionat sabates. Hi participen Anapurna, Jaume Balaguer, Sebastià Cabot, Álex Fito, Pere Joan, Tònia Maravell, Marta Masana, Guillermo Sanna, Bartolomé Seguí i Margalida Vinyes.

  • El Víbora, contracultura en vena (Cas Metge Cifre, Futur Museu del Còmic d'Inca): recorre els vint-i-cinc anys d'història de la revista amb pàgines originals de Tanino Liberatore, José Muñoz, Miguel Gallardo i Alfredo Pons i Martí, a més dels autors locals Max, Bartolomé Seguí i Juan Moreno. Comissariada per Rafel Vaquer i MacDiego, comptarà amb la presència de Marta Guerrero.

  • Vinyeta és una paraula femenina (Casal Solleric, Palma): comissariada per Jaume Vaquer, repassa més de set dècades de còmic fet per dones a Espanya a través de més de mig centenar d'autores, entre elles Purita Campos, Mariel Soria, Ana Miralles, Ana Penyas, Emma Ríos o Bea Lema.

  • Kajika's, de Santos Iñurrieta, a l'ADEMA Campus Inca.

Homenatge a Marjane Satrapi

El festival retrà homenatge a Marjane Satrapi, autora de Persèpolis i figura fonamental de la novel·la gràfica contemporània. La dibuixant mallorquina Margalida Vinyes ha creat expressament un treball dedicat a l'autora, recentment difunta, que es podrà veure a la Fàbrica Ramis durant el Pop Up Còmic Market. L'homenatge es completa amb la projecció de la pel·lícula d'animació Persèpolis, codirigida per Satrapi i Vincent Paronnaud i Premi del Jurat al Festival de Canes de 2007, seguida d'un col·loqui al Teatre Principal d'Inca.

Jornades professionals i Pop Up Còmic Market

CòmicNostrum també inclourà unes Jornades Professionals a l'ADEMA Campus Inca, dirigides a professionals i estudiants, amb representants de les editorials Astiberri i La Cúpula.

La Fàbrica Ramis concentrarà durant el cap de setmana el Pop Up Còmic Market, on conviuran les editorials convidades amb editorials locals, publicacions d'autors novells, fanzins, prints, il·lustració i marxandatge. L'activitat es repartirà en dos escenaris, amb entrevistes, presentacions, trobades, taules rodones, tallers i propostes per a diferents públics.

Entre les apostes pels nous talents destaca el concert dibuixat de la jove cantant d'Inca Noa de la Rosa, durant el qual nou joves creadors vinculats als estudis d'Il·lustració i Còmic de l'Escola d'Art de Mallorca traslladaran la música al paper en directe: Samuel Díaz Guerrero, Quynh Tran, Cristina Martínez, Arwen, Margarita Estefani Ore, Sofía Chávez Sosa, Marcos Morell Pérez, Odette Amat i Bernat Bauzá, guanyador de la darrera edició d'Art Jove de Còmic.

També serà una creació pensada per al festival la presentació d'Enriqueta Llorca de la seva novel·la il·lustrada Una aventura entre el mar y el cielo (Siruela), amb lectura en directe de fragments acompanyada d'un teatret de retallables.

La programació completa, amb horaris i localitzacions, es pot consultar a la web del Clúster de Còmic i Nous Mèdia de Mallorca i als perfils oficials del festival a les xarxes socials. CòmicNostrum 2026 està organitzat pel Clúster de Còmic i Nous Mèdia de Mallorca i l'Ajuntament d'Inca, amb el suport de l'Ajuntament de Palma, el Consell de Mallorca, el Govern, l'Institut d'Estudis Baleàrics i Colonya Fundació Guillem Cifre.

 
 
Font: Còmic Nostrum, dBalears

Informació aportada per Jaume Tugores

06 d’octubre 2026

Arriba la Girocòmic 2026

La desena edició de la Girocòmic tindrà lloc els dies 10, 11 i 12 d’octubre al Palau Firal de Girona (Passeig de la Devesa, 32), consolidant-se una edició més com un saló referent del còmic.

Com en les anteriors edicions no hi faltaran desenes d’activitats programades: exposicions, signatures, conferències, tallers i exhibicions. 


El cartell

El cartell de la Girocòmic 2026 porta la signatura de l’artista gironina Adriana Puerto, coneguda artísticament com a Adriana Von Hafen. Il·lustradora i directora d’art especialitzada en UX/UI, la seva obra beu directament de l’univers del còmic clàssic, els colors vibrants i l’estètica superheroica dels anys 80 i 90, influències que defineixen un estil potent, expressiu i ple de personalitat.

La seva vinculació amb el dibuix va començar des de ben petita, passant hores recreant els personatges de les sèries animades que l’apassionaven. Amb els anys, aquesta passió la va portar a formar-se a l’Escola d’Art i Disseny Llotja de Barcelona i a desenvolupar una trajectòria professional vinculada al món visual, sense deixar mai de banda la il·lustració i el còmic, dos llenguatges que continuen essent centrals en el seu univers creatiu.

Per a aquesta desena edició de Girocòmic, Adriana Von Hafen presenta un cartell vibrant i ple de referències a la cultura del còmic clàssic i superheroic. La gran protagonista de la il·lustració és la Cocollona, una de les figures més icòniques de l’imaginari gironí, reinterpretada aquí com una criatura colossal que emergeix del riu Onyar envoltada d’herois i heroïnes inspirats en l’univers del còmic nord-americà.

Podeu descobrir més sobre la seva feina al seu Instagram: @adrianavonhafen


Premi Girocòmic 2026: Bartolomé Seguí

En Bartolomé Seguí (@bsegui) és un dibuixant de Palma que va iniciar la seva trajectòria professional a principis dels anys vuitanta amb una historieta a Metropol, i posteriorment va col·laborar en revistes com El Víbora, Cairo, El Jueves, Madriz i El Pequeño País. També ha il·lustrat nombrosos llibres infantils i ha coeditat, amb Sònia Delgado, la revista infantil en català Esquitx.

La seva trajectòria com a autor de còmic destaca especialment per les seves col·laboracions amb guionistes com Felipe H. Cava, amb qui va crear Les serps cegues (2008), obra guardonada amb el Premi Nacional del Còmic i el premi a la millor obra al Saló del Còmic de Barcelona. Amb Cava també va publicar Hágase el caos i Las oscuras manos del olvido, mentre que amb Gabi Beltrán va crear Històries del barri, guardonada amb el Premi Ciutat de Palma de Còmic.

Des del 2017, amb guions de Hernán Migoya, ha adaptat al còmic les tres primeres novel·les del detectiu Pepe Carvalho, creat per Manuel Vázquez Montalbán: Tatuaje (2017), La soledad del mánager (2019) i Los mares del Sur (2021). Paral·lelament, ha desenvolupat una extensa trajectòria com a il·lustrador i ha treballat també en premsa, entre d’altres, amb la tira diària Vuits i Nous per al diari Última Hora.

Serà guardonat amb el Premi Girocòmic a la seva trajectòria professional amb la col·laboració de @giotto_spain, @lyra_feelcreative, @dalerrowney1783, @archespapers, @princetonbrush i @cansonpaper.

Recollirà el Premi Girocòmic 2026 el dissabte 10 d’octubre a les 13 h a l’Escenari principal.

Participarà a la conferència “El Víbora: quatre dècades d'història” dissabte 10 d'octubre a les 11 h

Signarà dissabte 10 d'octubre a les 17.30 h



Horaris dels actes




Tota la informació de l'esdeveniment la podeu trobar al següent enllaç i a les seves xarxes socials. 

29 de setembre 2026

Arriba l'Oh! Comics 2026

Del 2 al 4 d'octubre tindrà lloc l'Oh Comics 2026, la trobada entre aficionats i professionals del còmic alternatiu i fanzines de Barcelona. Un festival on hi haurà una zona de mercat, on creadors i petites editorials mostraran les seves últimes publicacions. També es podrà assistir a tallers i participar en activitats com: presentacions de còmics, taules rodones, trobades amb autors.

Des de la seva primera edició a Barcelona el 2018, l'Oh! Comics Fest s'ha convertit en un punt de trobada imprescindible per a artistes, autoeditors, editorials independents i el públic interessat en els còmics i fanzins de nous creadors.

A Oh! Comics Fest trobaràs exposicions i una completa programació d'activitats d'accés gratuït, que inclou presentacions de fanzines, taules rodones, xerrades i tallers per a públic de totes les edats.

La zona d'expositors continua sent el gran protagonista de l'esdeveniment, amb un mercat on creadors i petites editorials mostraran les seves últimes publicacions. Enguany comptarem amb la participació de 60 expositors, amb propostes locals i també d'altres punts de Catalunya i Espanya: Vic, Terrassa, Lleida, Girona, Saragossa, Alacant, Cadis, Madrid, València...



Oh! Comics Fest Barcelona 2026
Dies: 2, 3 i 4 d'octubre de 2026

Horari:
Divendres 2 d'octubre de 17:30 a 21:30h
Dissabte 3 d'octubre de 11 a 21:30h
Diumenge 4 d'octubre de 11 a 15:00h

Lloc: Institut Martí Pous [Recinte Fabra i Coats]
(c/ Sant Adrià, 14, 08030 Barcelona)

Entrada i activitats d'accés gratuït.
Es regalarà un còmic a les primeres 100 visites.


Podeu consultar tota la informació al següent enllaç.

10 de juny 2026

Anunciats els guardonats del XIII Splash Sagunt de 2026

Encara falten mesos per tal que se celebri la XIII edició de l'Splash Sagunt, que tindrà lloc del 20 al 22 de novembre de 2026, al Pavelló Esportiu José Veral (Avinguda Tres d'abril S/N), al Port de Sagunt, que des de l'organització ja han anunciat els guardonats al premis d'aquesta edició. 


Notes: 
1 - El PREMI «ENTENDRE EL PRESENT». també té edició en català: En blanc 
2 - PREMI «MASS MEDIA» TOMMASO KOCH (nom correcte) 


El cartell de la XIII edició del Splash Sagunt ha sigut creat per Elena Uriel i Sento Llobell. 
Presentat el dijous 11 de juny





05 de juny 2026

Aquest cap de setmana tindrà lloc la cinquena edició del Vic Freak.

Vic, capital de la comarca d’Osona, acull el Vic Freak, un esdeveniment dedicat a la cultura freak, el manga, l’anime, els videojocs i l’univers geek que s’ha consolidat com una de les cites més destacades del sector a la Catalunya Central. El Vic Freak atrau cada any un públic jove i familiar interessat en les noves tendències de l’oci alternatiu i la cultura pop.

El Vic Freak a Vic reuneix una àmplia oferta d’activitats relacionades amb el món del manga i l’anime, així com videojocs, cosplay i cultura japonesa. Durant el Vic Freak, els visitants poden gaudir de concursos de cosplay, zones gaming, tallers, exhibicions i espais dedicats a artistes i creadors, convertint l’esdeveniment en una experiència immersiva dins l’univers geek.

El Vic Freak també destaca per la presència de parades amb marxandatge, còmics, figures i productes especialitzats, fent del Vic Freak Vic un punt de trobada per a aficionats i col·leccionistes. Aquesta combinació d’activitats i exposició comercial consolida el Vic Freak com una cita imprescindible dins els esdeveniments de cultura pop a Catalunya.

A més, el Vic Freak a Osona es complementa amb activitats participatives i propostes per a tots els públics, creant un ambient dinàmic i festiu que el converteix en una opció ideal per visitar Vic i descobrir noves formes d’oci i entreteniment.

Aprofitant la visita al Vic Freak, es poden descobrir indrets emblemàtics com Vic, amb la seva coneguda Plaça Major i el centre històric, així com espais naturals propers com Rupit i Pruit o Tavertet, ideals per completar la jornada.

Podeu consultar la seva informació al següent enllaç i a Instagram.



Font
: Fires catalanes 

22 de maig 2026

Segona edició de l'OtakuBages aquest cap de setmana a Manresa

Aquest 2026, la fira ExpoBages torna a apostar per l'espai OtakuBages.


L’OtakuBages és un punt de trobada per tot el fandom del món de l’anime, el manga i els videojocs, i també per a tothom que vulgui gaudir d’aquests grans fenòmens de la cultura actual en un espai lúdic i participatiu.

Totes les activitats es duran a terme a la Zona Otaku Bages, al parc de les Homilies d'Organyà de Manresa.

Durant el cap de setmana, tampoc hi faltarà l’Artist Alley, un espai on artistes i artesans oferiran les seves creacions relacionades amb el manga, l’anime i els videojocs, i també alguns estands comercials, amb productes i marxandatge vinculat a la temàtica central de l’espai.


 

Fonts: OtakuBages, Fira de Manresa, Starraco

25 de març 2026

Aquest cap de setmana, tindrà lloc la cinquena edició del Sakura Fest (Gavà)

El Sakura Fest va néixer l’any 2022 a La Casa Gran fruit de la participació i demanda juvenil i, des de la idea principal fins l’actualitat, donada la bona acollida, s’ha anat fent gran edició rere edició.

Amb la pretensió d’acostar la cultura japonesa al municipi, l’esdeveniment compta amb una programació gratuïta de més de 50 activitats, 45 estands d’artistes joves i d’altres de comerços i restauradors, també serà una jornada plena de concerts, exhibicions i concursos de cosplay, xerrades, exposicions i molt més que ompliran els carrers de Gavà d’artistes, de música, sabors, colors i d’alegria.

Un esdeveniment per a tothom que fomenta la iniciativa juvenil del municipi, on l’essènica de la primavera es viu per tots els cantons, d’accés lliure i entrada gratuïta, els més coneixedors i els iniciats a la cultura japonesa gaudireu de tots els serveis i de la programació preparada amb molta estima.

Aquest 2026 el Sakura Fest serà el diumenge 29 de març de 10 a 20 hores al centre de Gavà, a la zona compresa entre el Carrer Sant Pere, la Plaça Major, el Carrer de Salvador Lluch i el Parc de la Torre Lluc, així com a l’Espai Jove La Casa Gran a la ciutat de Gavà. Durant la setmana prèvia podreu gaudir de programació entorn la cultura japonesa.


Font: Gavà Jove - Sakura Fest

14 de març 2026

Arriba la quarta edició del Festival de Manga i Anime en català de les Illes Balears

Arriba la quarta edició del Festival de Manga i Anime (FeMA) en català organitzat per l’Institut d’Estudis Baleàrics (IEB) 


L’Institut d’Estudis Baleàrics, amb la col·laboració d’altres institucions i entitats, posa en marxa la quarta edició del FeMA, el Festival de Manga i Anime en català a totes les illes, una iniciativa per fomentar l'ús de la llengua catalana entre els infants i els joves a través de dues expressions de la cultura japonesa com són el cinema anime i el còmic manga.

L’objectiu del Festival és promoure i dinamitzar la cultura del manga i l’anime en català com a porta d’entrada per al foment del català entre el públic més jove. També vol ser una mostra de les publicacions en català d’aquest gènere i una manera de prendre el pols a les projeccions de sèries i pel·lícules anime en català.

El Festival conté diferents activitats a partir del 20 de març fins al 12 d’abril, tot i que les dates centrals seran els dissabtes 21 i 28 de març, amb actes arreu de les illes.

La programació a les diferents illes compta amb tallers d’introducció al manga o a la cal·ligrafia japonesa, col·loquis amb experts en anime i manga en català, concerts, karaokes, concursos de disfresses, etc., i la projecció del clàssic de l’estudi Ghibli, La Ponyo al penya-segat o l’estrena en català de Little Amélie.

En l’organització del Festival hi han col·laborat els consells de Mallorca, Eivissa i Formentera, els ajuntaments de Palma, Ciutadella, Eivissa, Sant Lluís, les associacions culturals VadCultura, l’Associació Otaku d’Eivissa, Shinigamis de Mallorca, Coala Menorca, Tallers d’Art, Univers del Còmic, Gotham Còmics, la Llibreria Mediterrània i VadLlibres. A més, diverses biblioteques de les Illes Balears hi donen suport creant centres d’interès amb el seu fons de manga en català o organitzant activitats.






Més informació: https://fema.caib.cat

09 de març 2026

El 14 i el 15 de març, nova edició del GRAF

Un any més, Graf se celebrarà en Fabra i Coats ls dies 14 i 15 de març de 2026, agrupant a l'espai de la Fàbrica de Creació més de cent estands d'autoedició, edició independent i centres d'estudi. A més tindrem xerrades, tallers, exposicions, i un espai especialment ideat per als més petits: el miniGRAF.

L'horari és ininterromput de 11h a 21h el dissabte 14 i de 11h a 19h el diumenge 15.

L'entrada costa 2€ i s'abonarà en la taquilla de l'entrada (en efectiu o amb targeta).


Cartell 2026

L'Iván McGill experimenta a través de la seva obra amb la combinació de diferents llenguatges: l'animació, els videojocs i el còmic per abordar nous paradigmes com la identitat digital, el dataisme i la sobreinformació. 

Durant els dies 14 i 15 de març podrem gaudir d'una exposició del treball de l'autor del cartell d'aquesta edició al hall de la Fabra i Coats. 

Pròximament publicarà la seva primera obra amb l'editorial Apa-Apa. 

Podeu llegir una entrevista a l’Iván al web del GRAF



03 de març 2026

El Saló del Còmic de València fa història amb més de 30.000 visitants

El Saló del Còmic de València va tancar les portes aquest passat diumenge 1 de març, després d'un cap de setmana “històric” en què més de 30.000 persones han passat pel recinte de Fira València, consolidant-se com una de les grans cites culturals de la ciutat. Una edició marcada especialment pel caràcter internacional, amb autors procedents dels cinc continents; una estupenda acollida dels seus dos nous espais: AU-K! i Creadors de Contingut; l'ampliació i, a més, un creixement significatiu en dimensions, continguts i participació.



Una de les grans fites ha estat l'èxit del Mercat de Drets, que es consolida com un espai estratègic per a la trobada entre editorials, agents i creadors, tot reforçant el posicionament del saló com a plataforma clau per a la projecció internacional del còmic i la generació de noves oportunitats professionals. Per al president d'AEPV, Associació d'Editorials del País Valencià, Pedro F. Medina, “l'àrea del mercat de drets ha estat un èxit rotund, amb més de 110 reunions i nou editorials internacionals convidades gràcies a la cooperació d'IVACE”.

A la vora de la cloenda, Medina va confirmar que "les editorials valencianes ens sentim molt satisfetes amb la convenció, tant en l'àmbit comercial com en el professional i representatiu. A l'àrea d'expositors del còmic valencià, els primers informes apunten a un augment de les visites".

A més, la presentació del cartell del Dia Nacional del Còmic al Saló amb la presència del Ministeri de Cultura ha ubicat el Saló del Còmic de València a primera línia del còmic espanyol. "El Saló s'ha consolidat com una fira imprescindible per al sector", ha puntualitzat Medina.

El programa ha deixat a més un gran moment per a la història, com l'espectacular Batalla de dibuixants que va reunir sobre un mateix escenari quatre de les grans figures convidades a la Zona AU-K! a aquesta edició: Raina Telgemeier, K. O'Neill, Vincent Caut i Arkaitz González. Una trobada irrepetible que va entusiasmar el públic i que es converteix ja en un dels moments més emblemàtics viscuts al Saló de Còmic de València.

Amb aquest balanç tan positiu, el Saló del Còmic de València tanca una edició que ha superat totes les expectatives i treballa ja en la pròxima convocatòria, amb l'objectiu de continuar creixent i oferint una experiència única a tots els visitants i professionals del sector.

Font: Saló del Còmic de València

27 de febrer 2026

Els Premis Antifaz celebren l'excel·lència del novè art al Saló del Còmic de València

L'acte tindrà lloc el dissabte 28 de febrer a les 13.00 hores a l'escenari principal del Saló

El Saló del Còmic de València torna a reconèixer amb els Premis Antifaz el talent, la creativitat i la contribució a la divulgació del novè art a autors, editorials i divulgadors. La cerimònia tindrà lloc el dissabte 28 de febrer a les 13.00 hores a l'escenari principal del Saló, en un acte que reunirà destacats representants de la cultura del País València, així com autors, editorials i professionals de la indústria.

Aquests reconeixements reforcen el paper del Saló com a aparador i plataforma de reconeixement per al sector, celebrant el talent i la creativitat dels que contribueixen al creixement i difusió del novè art.

El jurat d'aquesta edició, presidit per Noelia Ibarra, de la Universitat de València i compost per Jorge Fombellida, Fira València, l'experta Iria Ros, i Álvaro Pons com a secretari, han decidit reconèixer els Premis Antifaz 2026 als autors i entitats següents:



El Premi Antifaz al Millor Còmic Infantil ha estat per a 'El misteri de la geoda rosada' de Julia Rubau (Astronave), una obra que destaca per la seva frescor a l'hora de plantejar la protecció mediambiental i el diàleg com a bases de la convivència des d'una obra divertida i atractiva per al públic més jove.



El Premi Antifaç al Millor Còmic Nacional ha recaigut a 'Encías Quemadas' de Natalia Velarde, (Reservoir Books), per la seva rupturista i atrevida aposta tant en forma i fons, en una història d'imaginació desbordant i visualment espectacular.

A la categoria de Millor Còmic Internacional Editat a Espanya, el premi ha estat per a 'El rei Medusa 1' de Brecht Evens (Astiberri), traduït per Gema Moraleda, una obra que destaca pel seu interessant plantejament de la influència que la perversió de la informació que viu la nostra societat pot fer en un nen, sempre des d'una concepció gràfica brillant.

Premi Antifaz a l'Autor/a Revelació ha estat concedit a Genís Ripoll, pel seu sorprenent treball a Brunilda a la Plata, Apa Apa Còmics, explorant la creació des d'una perspectiva nova i diferent que entronca amb la tradició del còmic.

El Premi Antifaz a la Labor Divulgativa reconeix el programa Territorio 9 per la seva aposta per la informació diària de qualitat des de la ràdio, amb rigor i serietat sense perdre l'atractiu necessari per captar audiència.

Per part seva, el Premi Antifaz a la contribució al patrimoni del còmic ha estat atorgat a l'Editorial Reino de Cordelia, per la seva tasca d'edició de clàssics del còmic espanyol i internacional, recuperant obres tan fonamentals com les Roy Crane, Silvestre/Del Barrio, Calvo, Miguel Ángel Martín, McCay o Sastre.

A l'àmbit valencià, el Premi Antifaz a la carrera d'un autor/a valencià/a reconeix la trajectòria de Toni Cabo, per la seva llarga i dilatada carrera, que ha estat fonamental per a la defensa del còmic en valencià des de la revista CAMACUC.



Així mateix, en col·laboració amb la Càtedra d'Estudis del Còmic Fundació SM-UV, el grup de traductors i traductores de Còmic Tradurietas, proposa la concessió del Premi Antifaz a la trajectòria en traducció de còmic a Cristina Macía, per la seva llarga i fecunda carrera com a traductora.

El lliurament dels Premis Antifaz es consolida, així com un dels moments més destacats del Saló del Còmic de València, reafirmant el seu compromís amb el reconeixement del talent i el seu paper com a punt de trobada clau per a la indústria i la cultura del còmic.




23 de febrer 2026

Tot a punt per al Saló del Còmic de València 2026

El Saló del Còmic de València desplega a Fira València una programació cultural per a tots els públics amb firmes, xerrades, exposicions i projeccions. 

Del 27 de febrer a l'1 de març, Fira València acull una nova edició del Saló del Còmic de València, la cita cultural de l'any a la ciutat dedicada al novè art i a tot l'univers pop. 

El Saló se supera cada edició per oferir el millor al públic i transforma durant tres dies el pavelló 7 de Fira València en un punt de trobada intergeneracional on conviuen còmics, manga, anime, cosplay, jocs de taula i rol, il·lustració, creadors de continguts digitals i grans autors nacionals i vinguts dels cinc continents. 

La llista d'autors de còmic confirmats continua creixent. De moment, ja inclou una destacada selecció de creadors tant nacionals com estrangers que reflecteixen la diversitat i la riquesa del panorama actual del còmic. 

Entre els internacionals comptarem amb la presència de noms fonamentals a la història del còmic europeu recent com el francès David B, que presentarà la seva novetat, El señor Búho y el País de los Muertos (Salamandra Graphic). També assistirà Marguerite Abouet (Abiyan, Costa d'Ivori, 1971), autora d'entre altres títols, de la fonamental sèrie Aya (Norma Editorial). L'alemanya Ulli Lust presentarà i signarà exemplars del seu darrer llibre, La mujer como lo humano. Al principio de la historia (Garbuix Books), primer còmic a rebre el prestigiós Premi Alemany del Llibre de No Ficció 2025. Altres noms internacionals que estaran presents a l'esdeveniment són Rosemary Valero-O’Connell (EUA), autora de l'adaptació de la novel·la Carmilla, de Joseph Sheridan Le Fanu (Astiberri), Yudori (Corea del Sud), autora de los Hijos del Imperio (Planeta Còmic), Pierre Alary, autor de Don Vega (Nuevo Nueve) i els italians Lelio Bonaccorso, autor de L'altra història del futbol (Garbuix Books), Teresa Radice i Stefano Turconi, autors d'El contador de historias (Nuevo Nueve). Així mateix, cal destacar que gràcies a l'editorial valenciana Andana Gràfica comptarem amb les txeques Tereza Drahonovská i Štěpánka Jislová, autores de Calba (Andana Gràfica). 

Fruit del conveni subscrit amb AECID, Agència Espanyola de Cooperació Internacional per al Desenvolupament, A més de la ja esmentada Marguerite Abouetel, el Saló rebrà la visita de Mai Koraiem, artista multidisciplinar egípcia els còmics dels quals estan cridant l'atenció internacional pels nous plantejaments artístics. Des de Cisjordània, ens visitarà Mohammad Saba'aneh, que dedica la seva posició com a autor i acadèmic per promocionar el còmic dels seus compatriotes creat bé a la diàspora o a les zones palestines. Un testimoni de primera mà de la situació en aquella part del món que tant continua patint. Per la seva banda, Ejob Nathaniel Ejob, CEO i autor de còmics, presentarà la seva app Zebra Comics, una proposta que adapta el webtoon a la cultura africana empoderant creadors i lectors i reforçant la seva pròpia cultura.

El Saló comptarà amb grans noms de la novel·la gràfica espanyola com Paco Roca, Cristina Durán, Miquel Àngel Giner Bou, Keko, Kim, Miquel Brieva, Ana Miralles, Candela Sierra, Jaime Martín o els germans Gallego, entre molts altres. També el món de l'anomenat còmic USA tindrà la seva representació comptant amb noms prominents com David Aja, Guillem March, que no ha acudit a cap esdeveniment des d'abans de la pandèmia, Jorge Fornés, Daniel Acuña i Fernando Blanco, autor de renom del mercat nord-americà i autor de la sèrie w0rldtr33 de la qual podrem veure una exposició d'originals al Saló. 

Més autors a la nova Zona AU-K! amb Raina Telgemeier com la gran estrella internacional amb Kay O’Neill i Vincent Caut 

L'autora de referència del còmic juvenil, Raina Telgemeier, serà una de les estrelles convidades a aquest espai dedicat en exclusiva per al públic infantojuvenil. Creadora de títols que han aconseguit el número u a la llista de vendes del New York Times i guardonades amb múltiples Premis Eisner, Telgemeier acudeix al Saló del Còmic de València per presentar la seva nova novel·la gràfica El club del còmic (entreDos en català, i Maeva en castellà, 2025), una obra escrita amb Scott McCloud. 

Kay O’Neill, autora neozelandesa deLa sociedad de los dragones de té, així com vingut des de França, Vincent Caut, il·lustrador i autor de còmic francès especialitzat en el públic infantil i autor d'AVNI, conformen el llistat d'autors internacionals. 

A l'àmbit nacional acudeixen Pau Clua, dibuixant de la nova sèrie Xorigat  vol. 1, Gatàstrofe al laboratori del Doctor Croqueta (Montena, 2025); Arkaitz González, autor d'Astrid y su familia (Fandogàmia 2024), així com el col·lectiu Malavida amb l'editorial Cornoque porten AU-K! autors com XCAR Malavida amb les seves famoses obres ‘Una caca en bicicleta’ o ‘Beatuco y el bisonte mágico’. També ve al Saló Luis Orús, creador de la sèrie ‘Cebolla tú, cebolla yo’o ‘Güevo', presentarà el seu més recent còmic infantil, 'Me encantan los dinosaurios'. 

Projeccions 

El saló també comptarà amb la presència de Bea Lema, Premi Nacional del Còmic 2024, que explora gràficament el dibuix i el brodat com a llenguatges narratius a la seva obra El cuerpo de Cristo, obra que l'autora presentarà el divendres 27 a les 17.15h. al Saló en la seva adaptació a curtmetratge d'animació del mateix títol. Per part seva, l'autor Tyto Alba i la guionista María Castro presentaran el documental Aquí on estic, que forma part d'un projecte que abasta també el còmic del mateix nom (Astiberri, 2025). Tindrà lloc el diumenge 1 de març a les 12.00 h. 

Amb aquest avenç d'autors, el Saló del Còmic de València 2026 consolida el compromís amb la diversitat, la qualitat editorial i la promoció del còmic com una forma d'art accessible a totes les generacions. L'agenda cultural segueix creixent en noves confirmacions i contingut cultural, tot això a finals del mes de febrer a Fira València.

Maria Medem, l'autora del cartell


La historietista i il·lustradora sevillana, Maria Medem, és l'autora del cartell del Saló 2026. Un cartell en què ha plasmat el seu estil marcat per una paleta vibrant de colors, composicions poètiques, sensibilitat cromàtica i una mirada entre allò oníric i emocional, que afegeix una identitat visual potent i simbòlica a l'esdeveniment.


Medem ha volgut plasmar l'essència del Saló, un espai que convidi a somiar i deixar volar la imaginació, un espai on els més joves s'acosten al còmic com a eina d'aprenentatge i diversió, així com un espai creatiu que desperta la curiositat per descobrir noves històries i mons fantàstics.

Reconeguda tant a nivell nacional com internacional, Maria Medem és una de les autores més destacades de la nova generació del còmic. El seu treball ha aparegut en mitjans de prestigi com The New Yorker o The New York Times, i en antologies com ara NOW (Fantagraphics) o Cold Cube (Cold Cube Press). Guardonada amb premis com el de Millor Autor Revelació al Saló del Còmic de Barcelona (2019) i el I Premi ACDComic del mateix any, Medem ha consolidat una trajectòria en constant expansió internacional. Entre les seves obres més recents destaca Por culpa de una flor (Blackie Books / Apa Apa Còmics), traduïda al francès i a l'anglès, amb què es converteix en la primera autora espanyola publicada per l'editorial canadenca Drawn & Quarterly.

La cultura asiàtica conquereix el Saló del Còmic de València amb més manga, anime, manhwa i webtoon a la Zona Àsia

Autors nacionals i internacionals, concerts i l'univers del Kpop conformen una programació sense precedents. 

El Saló del Còmic de València torna a apostar amb força per un dels fenòmens culturals més influents del moment i en creixement continu: la cultura asiàtica. La Zona Àsia presenta la programació més ambiciosa fins avui, on el manga, l'anime, el manhwa i el webtoon són els veritables protagonistes. Trobada i xerrades amb autors, concursos, concerts, exposicions i una infinitat d'activitats per a tots els públics són només alguns dels continguts programats, uns de nous i d'altres que es refermen com a autèntics referents asiàtics.

La Zona Àsia s'estructurarà en tres grans espais: escenari principal, escenari musical Àsia i escenari de xerrades Àsia, que acolliran la programació intensa d'activitats durant els tres dies de celebració del Saló, del 27 de febrer a l'1 de març a Fira València.

L'escenari de xerrades reunirà, com cada edició, un immillorable planter d'autors nacionals i internacionals vinculats amb l'estètica manga/manwha, que acudeixen de la mà d'editorials com Planeta, Arechi i Astiberri, així com d'entitats com l'Escola Joso. Entre els noms confirmats figuren Toni Caballero, Inthegras, Carles Esquembre, Judit Mallol, Luis Montes o Ricardo Vílbor; juntament amb convidades internacionals com la coreana Yudori o l'andalusa d'arrels xineses Quan Zhou Wu, formaran part de la programació.

A més, estan programades altres xerrades i presentacions que ampliaran la mirada sobre la cultura asiàtica, com la d'Estel·la Ramírez i el seu llibre sobre la societat japonesa, així com comptarem amb la participació d'associacions, clubs i entitats que enriquiran la Zona Àsia amb activitats des dels seus propis estands, donant encara més color a l'àrea.

La música i l'espectacle també tindran un paper protagonista. Entre els grans atractius de la Zona Àsia destaquen els espectaculars concursos de Kpop o l'Arenal Kpop Revolution, on grups i solistes es donaran la mà per a un espectacle ple de música i ball. Però no serà l'únic, també hi haurà la Gran Final Kpop Season 3, que corona una llarga temporada d'actuacions que han tingut lloc per part de Kpopverse al llarg de tot l'any.

A aquestes cites s'hi sumaran actuacions musicals en directe, com les de la solista Hane i la boyband Risin' Stars, que portaran l'energia del pop coreà a l'escenari del Saló.

L'escenari musical Àsia serà un nonstop amb una programació ininterrompuda de projeccions, MVP, randoms, concursos d'anime i manga i concursos inspirats en la tradició japonesa, moltes organitzades en col·laboració amb associacions culturals i col·lectius universitaris com el Club d'Anime de la Universitat Politècnica de Valènica.

Amb aquesta aposta, el Saló del Còmic de València reforça el compromís amb la diversitat cultural i consolida la Zona Àsia com un dels grans referents nacionals dedicats a la cultura asiàtica, reflex d'un fenomen que està conquistant les noves generacions de lectors i seguidors. Una zona que amplia la seva oferta cada edició… com les transformacions d'un supersaiyan!

Judit Segura, autora del cartell Zona Àsia


Judit Segura, talent jove, ha estat l'encarregada de crear el cartell, una elecció que reforça el compromís de l'esdeveniment per les noves generacions de creadors i amb el futur professional del sector. Concept artist i il·lustradora nascuda a la província de Barcelona, ​​ha desenvolupat la seva passió pel dibuix des d'una edat primerenca, influenciada per l'estil manga i la cultura japonesa, referències presents que defineixen el seu llenguatge visual i trajectòria artística.

Tot aquest univers creatiu Segura el plasma al nou cartell de la Zona Àsia, un diàleg entre la tradició japonesa i la identitat valenciana. Tal com ella mateixa explica: “el fil conductor el conformen els focs artificials, que connecten les falles de valència amb els festivals japonesos, unint dues cultures que celebren la llum, la joia i la comunitat”.

Així mateix, Judit Segura ha volgut simbolitzar al cartell el que representen per a ella els salons i les fires friquis: “sempre han estat una gran festa on pot gaudir dels meus hobbies i compartir-los amb gent que té les mateixes passions que jo”.

Judit Segura després de graduar-se en Disseny a la Universitat Elisava, va confirmar que la seva veritable vocació era el dibuix, cosa que la va portar a especialitzar-se com a concept artist a l'Escola Joso, on va consolidar la seva formació artística i la va impulsar a moure's activament a la comunitat d'artistes, compartint el seu art directament amb el públic en salons i fires.

Ha treballat en producció editorial amb RBA Lit i actualment forma part de l'equip de Luee Animation com a concept artist i il·lustradora, participant en el desenvolupament de personatges, entorns i elements visuals per a diferents produccions.





Font: Saló del Còmic de València Notícia 1 i Notícia 2 (traduïdes del castellà)

26 de novembre 2025

L'Splash Sagunt a punt de celebrar la seva dotzena edició

Les vinyetes tornen a Sagunt els pròxims 28, 29 i 30 de novembre de 2025. La dotzena edició se celebrarà a la Nau d'Efectes i Recanvis (Carrer Fundició núm. 80, del Port de Sagunt), amb producció totalment pública, que tindrà les autores i els autors més destacats de la comunitat i del panorama nacional. 

El cartell d’enguany ha estat realitzat per Candela Sierra. 








La Gala dels Premis Splash
Dissabte 29 de novembre

La Gala de Premis Splash del dissabte 29 a les 20 h (segona planta ala nord) de la vesprada és un altre dels esdeveniments de cada edició.

Comptarem amb la presencia dels guardonats.

Entrada lliure fins completar aforament.

Jurat format per:

Álvaro Pons (divulgador/Càtedra del Còmic UV) – Noélia Ibarra (Càtedra del Còmic UV) – Iria Ros (divulgadora/historiadora) – Miguel Ángel Martín (Director tècnic de Splash. Coordinador Àrea de Joventut de l´Ajuntament de Sagunt) – Fran García (Director de continguts Splash)

VAL – El Jurat del Festival Splash va fallar els següents premis:

 

  • MILLOR OBRA NACIONAL 2024. «UN FOSC MANTELL» de Jaime Martín (Norma Editorial, en català i castellà)


  • MILLOR OBRA INTERNACIONAL 2024. «EL QUE MÉS M'AGRADA SÓN ELS MONSTRES 2» de Emil Ferris. (Finestres, en català / Reservoir Books, en castellà)


  • PREMI «UNA VIDA DE VINYETES». Laura Pérez Vernetti.
  • PREMI «ENTENDRE EL PRESENT». «ETILENO» de Carmen B. Mikelarena (autoeditat)
  • PREMI MILLOR GUIÓ. «EL DESIGNIO» de Javier Pérez de Andújar, amb dibuixos de Laura Pérez Vernetti. (Autsaider)
  • PREMI «NO FICCIÓ». «AIGUAGIM» de Marina Sáez (Finestres, en català / Garbuix books, en castellà)


  • PREMI TALENT JOVE. Candela Sierra.
  • PREMI MARÍA PÉREZ LACRUZ DE MEMÒRIA HISTÒRICA. «UN BARBERO EN LA GUERRA» de María Herreros.
  • PREMI DIVULGACIÓ. Pàgina web «RAMEN PARA DOS»
  • PREMI «MASS MEDIA». Programa «TERRITORIO 9» de Radio 3 de RTVE.
  • PREMI HUMOR GRÀFIC. Yeyei Gómez.



Podeu consultar tota la programació al web d'
Splash Sagunt.